雖然從1980年開始就推出個人專輯，但是真正讓雅尼事業登上顛峰的，卻是他的現場音樂會。他在1970年代就加入搖滾樂團Chameleon擔任鍵盤手，在明尼蘇達州一帶的表演極受歡迎；在1980年代開始的單飛時代，現場演奏的樂團團員就由他親自嚴格挑選。到了1990年代，演奏會的樂團已經擴展為交響樂團的編制！在1993年，回到故鄉的雅典衛城音樂會（Yanni Live at the Acropolis）成為他的生涯代表作，這場演奏會的轉播在六十五個國家播出、估計約有五億人收看，而這張專輯也留下暢銷七百萬張的佳績。

　　在這之後，他的音樂會成為舉世注目的焦點，在泰姬瑪哈、紫禁城等地方的演出堪稱創舉，華麗的舞台燈光、陣容龐大的管弦樂團伴奏等更是他音樂會的註冊商標。2009年以後，他剃掉招牌的長髮與鬍子，把觸角伸展到歌唱音樂，推出「Yanni Voices」專輯，並帶著幾位歌手巡迴演出。

　　一再的創新都能獲得樂迷們的青睞並非毫無原因，雅尼並非音樂科班出身，鋼琴完全是自學，但是他在大學主修心理學，因此對於掌握樂迷的心理非常拿手。從這張2005年巡迴演唱現場中，我們就可以聽到、看到雅尼這種驚人的現場魅力。這個現場的演出主軸是2003年的專輯「Ethnicity」，這張專輯中雅尼跳脫新世紀音樂的框架，大量的使用各種民族樂器，並且加入人聲，闡述他「一個世界、一個人」的世界音樂理念。

　　現場演出的主要樂團成員來自世界各地，包括墨西哥、英國、美國、波多黎各、巴拉圭、斯里藍卡、澳洲等國家，而鍵盤樂器手Ming Freeman來自臺灣，是他多年來的合作夥伴。這樣一個融合世界各種文化的樂團在雅尼的帶領下，完美和諧的演出十三曲精采優美的音樂。主奏樂器有可能是豎琴、德西馬琴、弦樂、管樂、民族樂器或是人聲；節奏有可能是氣勢磅礡的慢板、也可能是震撼人心的重節奏快板。不管怎樣，和諧、優雅、輕易打動人心是這些音樂始終不變的特質。

　　華麗的舞台燈光當然也是雅尼音樂會的標準配備。雷射、燈光、大型螢幕等等的融合運用，讓這場演奏會成為視覺與聽覺的雙重饗宴。除了使用高解析度攝影機收錄外，收音更採用125軌的超大編制，所有樂器的精采聲音都完美的收錄於其中。DTS-HD MA多聲道、PCM兩聲道的聲軌都能讓你體驗到毫無壓縮的精采原音演奏。除此之外，本片更包含了同樣以高解析度收錄的「後台全體驗」，把選角、排演等內容完整收錄，讓我們看到演奏會籌劃嚴謹專業的一面。這張BD可說是體驗雅尼現場魅力的最佳收藏！